Central de Noticias

Estados Unidos contará con su propio festival de Eurovisión

15 mayo, 2019 ONE Radio 0

EFE Es un formato aún por desarrollar que podría empezar a emitirse "entre 2021 y 2022".El Festival de Eurovisión saltará a EE UU con un formato aún por desarrollar que podría empezar a emitirse "entre 2021 y 2022", según anunciaron este miércoles los responsables de esta adaptación avalada por la Unión Europea de Radiodifusión, propietaria del formato.La noticia se ha dado a conocer en una rueda de prensa en la que, además de David Goodman como representante de la UER, han comparecido Christer Björkman y Anders Lenhoff, responsables de la producción del Melodifestivalen (la célebre preselección sueca), y Ola Melzig, jefe de producción de la sexagésimo cuarta edición de Eurovisión, que se celebra esta semana en Tel Aviv."Representamos los tres pilares que requiere el festival: el concurso, el espectáculo y la producción", señalaron ante los periodistas congregados en un céntrico hotel de la capital israelí.Según revelaron, fue hace un año en el contexto del festival celebrado en Lisboa cuando comenzaron las negociaciones, que han concluido con la adquisición de la licencia en exclusiva para adaptar este formato a EE UU, con "el objetivo de estar en el aire en 2021 o 2022".Con la premisa de alcanzar "el mismo nivel de excelencia" que posee el festival matriz, los responsables de la futura versión americana no han ofrecido más detalles sobre sus características formales, por ejemplo si se tratará de una competición musical entre los distintos Estados de EE UU.La decisión final, han dicho, dependerá de la cadena que finalmente lo emita y podría llevar a que este Eurovisión americano se extienda a lo largo de una temporada completa, con una gran final como colofón."Tenemos la experiencia de cómo realizar este formato desde la perspectiva europea y ahora se trata de conciliarlo con la cultura televisiva estadounidense", señalaron responsables, que sí precisaron que al estar los derechos restringidos a EE UU, se descarta la participación de países vecinos como México o Canadá.El Festival Europeo de la Canción Eurovisión se ha convertido después de 64 años en un gigante mediático y del espectáculo que congrega año tras año a cerca de 200 millones de personas frente al televisor, con un seguimiento masivo incluso en países remotos como Australia, que participa en el concurso desde hace varios años. […]

Central de Noticias

Netflix anunciará videojuegos sobre sus series originales en el E3 2019

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

20MINUTOS.ES El E3 2019 será desde el 11 al 14 de junio.'Stranger Things', además de otras series originales de Netflix, tendrá su propio videojuego.El próximo mes de junio es una fecha señalada para los fanáticos de los videojuegos. Del 11 al 14 de junio será el E3 2019, el gran evento que auna conferencias de desarrolladoras y plataformas donde anuncian sus novedades.A esta señalada fecha no ha querido faltar nadie, incluida Netflix, la plataforma de streaming. Así lo ha hecho saber a través de su Twitter con una inteligente estrategia de comunicación a modo de conversación con el perfil oficial del E3.Sure! Just to hang or….do you guys have something you want to talk about?— E3 (@E3) 13 de mayo de 2019"Emocionados por el E3 2019. Oye E3, ¿podemos tener una invitación?", preguntó la cuenta de Netflix centrada en sus series de ciencia ficción."¡Claro! ¿Solo queréis pasaros o… tenéis algo de lo que queráis hablar?", contestó el perfil del E3.I think we can squeeze you in. What’s the panel called?— E3 (@E3) 13 de mayo de 2019"Queremos asistir pero tenemos algunas novedades sobre videojuegos sobre las que podemos hablar. ¿Qué tal una conferencia?", continuó Netflix."Creo que podemos haceros un hueco. ¿Cómo se llamará vuestro evento?", preguntó el E3.How does this sound:"Bringing Your Favorite Shows to Life: Developing Netflix Originals into Video Games"?— NX (@NXOnNetflix) 13 de mayo de 2019"¿Qué tal suena esto? Traer vuestras series favoritas a la vida: convirtiendo las series originales de Netflix en videojuegos", anunció la plataforma de streaming.Of course there’s the upcoming @Stranger_Things game but hmmmmm… there’s definitely more to come! pic.twitter.com/UFBUCAs7Qr— NX (@NXOnNetflix) 13 de mayo de 2019"Por supuesto, habrá videojuego de Stranger Things pero… Definitivamente llegarán más títulos", aseguró Netflix después de que el E3 le pidiera algún adelanto.pic.twitter.com/0km28HE5Yu— NX (@NXOnNetflix) 13 de mayo de 2019Netflix terminó la conversación mostrando dos gif del futuro juego de Stranger Things en los que se ve a Dustin y Steve. Este juego, anunciado anunciado en diciembre de 2018 en los Game Awards, estará basado en la tercera temporada de la serie y será lanzado a la vez.Habrá que esperar a junio para saber qué anunciará Netflix en su propia conferencia, quizá den el paso y lleven más allá la experiencia de Black Mirror: Bandersnatch.Heard the latest #E3Coliseum excitement? Come hear from the team at @NXOnNetflix for their panel at #E32019 – information here: https://t.co/6ohRvpa2Am pic.twitter.com/cSFpq9iyrS— E3 (@E3) 13 de mayo de 2019 […]

Central de Noticias

‘Grand Theft Auto V’ se confirma como el tercer videojuego más vendido de todos los tiempos

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

20MINUTOS.ES El título de Rockstar Games ya ha vendido más de 110 millones de copias.Por delante está 'Minecraft', con más de 144 millones de copias vendidas.Cuando Take-Two Interactive, la compañía dueña de Rockstar Games, lanzó Red Dead Redemption 2 en octubre del pasado año supo enseguida que lo habían hecho muy bien. El videojuego generó en sus tres primeros días a la venta 725 millones de dólares. Supuso que el título de pistoleros y forajidos era el segundo lanzamiento más importante de la industria del entretenimiento. El segundo porque el primero era, y sigue siendo, otro título de Rockstar: Grand Theft Auto V. El videojuego que se desarrolla en la ciudad de Los Santos sería el producto de entretenimiento más rentable de toda la historia.Y ahora Grand Theft Auto V se confirma como el tercer videojuego más vendido de todos los tiempos. Según cuenta Rockstar Intel, el título de Rockstar Games ya ha conseguido superar la barrera de los 110 millones de copias vendidas.Los números de Take-Two del último trimestre de 2018 indican que ganaron 539 millones de dólares, superando los 450 millones de un año antes. Y muchos de esos millones los han conseguido gracias a las ventas de la quinta aventura de Grand Theft Auto, esos 110 millones de copias vendidas.De modo que Grand Theft Auto V se confirma como el tercer videojuego más vendido de todos los tiempos. Por delante, Minecraft, con más de 144 millones de copias vendidas.El informe de Take-Two indican que el último gran lanzamiento de Rockstar va bien pero no tanto como su hermano mayor. Nos referimos a Red Dead Redemption 2, que ha vendido más de 24 millones de copias desde que salió al mercado, pero sólo un millón en los últimos 3 meses. […]

Central de Noticias

Concierto de Backstreet en Madrid: ya han llegado los ‘boys’

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

BELÉN SARRIÁ / VÍDEO: AGENCIA ATLAS Los Backstreet Boys ofrecieron la pasada noche un concierto en el recinto WiZink Center de Madrid, donde completaron el aforo (15.000 entradas).Actuarán en Barcelona el viernes 17 de mayo, donde aún no han agotado las entradas.Son las once de la mañana y Ioana ha conseguido liderar la plaza de Felipe II. Lleva haciendo noches desde el pasado jueves para ver a los Backstreet: "Por ellos todo. Vi que nadie quería venir a hacer cola y me vine yo sola". Unas cincuenta mujeres- unas sentadas, otras incorporadas comiéndose un bocadillo- se han apuntado a una lista casera para respetar el turno de llegada. ¿El premio? Ver a sus chicos a menos de diez metros.El sol ha bajado, pero la energía solo sube. Son las ocho y media de la tarde y las puertas ya están abiertas. Por el WiZink Center (Madrid) han pasado cientos de bandas, pero nunca –o al menos eso parece- un grupo de fans como el que está a punto de dejarse la garganta.El escenario no parece el mismo en el que actuaron artistas como Ed Sheeran o Bruno Mars. De la plataforma nace una pequeña escalinata, por la que en unos minutos bajará el quinteto. El estrado abre espacio a un foso en el que un grupo reducido y privilegiado de fans disfrutarán de los estadounidenses en contrapicado.Con rigurosa puntualidad se apagan las luces y se encienden las pantallas de los móviles. Las cámaras están preparadas. Pum, Pum. Al sonido estrepitoso le acompaña el rostro de Nick Carter sobre la pantalla. Los gritos son escandalosos. ¡Pum Pum! Es Kevin Richardson. Pum Pum: Brian Littrell, AJ McLean y Howie Dorough completan la presentación.La pantalla se divide por la mitad y descubre a los cinco protagonistas que comienzan a entonar su clásico I Wanna Be With You. "I want to be with you, it's crazy but is true", suena. Las indumentarias no tienen desperdicio, porque no serán una, ni dos, ni tres las veces que se cambiarán de ropa. Con las mismas cazadoras y al ritmo ochentero mueven sus brazos y caderas a la vez.Los chicos saben a lo que vienen. Conocen a su público a la perfección- un 90% son mujeres- y les dan lo que quieren: muchos besos, algunas carantoñas y, de vez en cuando, un "muy bonitas". El público está como loco mientras canta "I don't care who you are, where your from, what you did, as long as you love me…".Pero el momento culmen viene con el tercer modelito. Esta vez no se cambian de vestuario tras las cámaras, lo hacen sobre el escenario haciendo de ello un show. Tras una mampara y conversando por el micrófono van quitándose prenda por prenda y arrojándolas a sus fans a modo de souvenir. Se diría una despedida de soltera a lo grande.El concierto ha llegado a su ecuador, pero el calor no remite en la segunda parte. Porque los artistas no solo llenan la sala de música, sino que el espectáculo es tan dinámico que recuerda a un circo. Tan pronto desaparecen por debajo del escenario, como vuelven por arriba del mismo. Y a eso se le suma el juego de luces y paisajes que acompañan a cada uno de los temas.Hora y media después llega la canción más esperada. Aún no se distingue del todo, pero el ambiente habla por sí solo. Únicamente puede ser Everybody. Ni para entrar ni para salir: los Backstreet Boys han introducido este tema como otro cualquiera.A las 10.45 horas desaparecen del escenario con I Want It That Way. Unos silban con todas sus fuerzas, mientras otros piden "otra, otra". El quinteto ha viajado desde muy lejos para dejarles con las ganas. Así que, vuelven con Don't Go Breaking My Heart y Larger Than Me.Ahora sí que sí, tras dos horas de concierto y 34 canciones, los 15.000 asistentes, que acabaron con el aforo del recinto, se marchan a casa. Con seguridad, esta noche Ioana dormirá en su cama más que satisfecha. […]

Central de Noticias

‘Pokémon Espada y Escudo’: 5 cosas que los fans quieren ver en los nuevos juegos

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

JULIO PLAZA TORRES Nintendo anuncia dos nuevos juegos de Pokémon y presenta a las tres primeras criaturas de la nueva generación.GALERIA: 14 Pokémon que son muy reales.Los fans de Pokémon deben de estar impacientes por tener nueva información sobre la octava generación. Y no es para menos, pues fue el pasado 27 de febrero cuando se anunciaron Pokémon Espada y Pokémon Escudo para Nintendo Switch, y hasta ahora no han dado ningún dato más.Más de dos meses han pasado desde que se vieron las primeras imágenes de la nueva región de Galar (basada de Reino Unido) y los tres iniciales: Grookey, Scorbunny y Sooble.Mientras tanto, lo único que se puede hacer es teorizar y soñar con las novedades que traerán los nuevos juegos, o rezar para que The Pokémon Company y Game Freak incluyan en los nuevos juegos lo que la mayoría de fans esperan. Así que por pedir que no sea, como si esto fuera la carta a los Reyes Magos.Una segunda regiónDesde la segunda generación en Pokémon Oro y Plata (y sus posteriores remakes Pokémon HeartGold y SoulSilver) no ha habido un juego que incluyese dos regiones.Durante mucho tiempo los seguidores de la saga han pedido que hubieran dos regiones en alguno de los juegos que han ido sacando, pero esta petición nunca se ha visto satisfecha.La imaginación ha volado al saber que Galar estará basada en Reino Unido, pues podría conectarse con Kalos, la región de la sexta generación que está basada en Francia.Algunas pistas apuntan a que podría ser así: la supuesta conexión de los mapas, la aparición de una veleta con forma de Fletchling (Pokémon de la sexta generación) o la historia de la gran guerra que se contaba en Pokémon X e Y.Ojalá esto fuera verdad, pues se traduciría en un genial postgame que haría que no se abandonase el juego una vez se supera la Liga. Pero lo cierto es que por pedir, en lugar de una segunda región, se puede pedir que Galar sea grande, con muchos rincones a explorar y ofrezca una aventura tan buena que no nos sea necesario visitar otra zona diferente.Más megaevolucionesOtro de los temas recurrentes a la hora de pedir al señor Nintendo es que hayan nuevas megaevoluciones. Esta mecánica introducida en Pokémon X e Y gustó mucho a los fans porque no solo eran nuevas formas de los Pokémon que más gustan, sino que era una forma de darle más fuerza y potencial a otros más olvidados.En los remakes de Pokémon Rubí y Zafiro para Nintendo 3DS añadieron más megaevoluciones, por lo que se esperaba y deseaba que esta mecánica formara parte de la saga a partir de ahora. Pero no fue así, parece que fue simplemente una novedad añadida en la sexta generación, igual que en Pokémon Sol y Luna incluyeron los movimientos Z.Pero los seguidores de Pokémon no descansan y siguen pidiendo más megaevoluciones. Es por ello que, aunque tiene mala pinta, sería todo un acierto que Pokémon Espada y Escudo incluyeran nuevas formas para Pokémon ya conocidos.Una nueva EeveelutionSeguimos con los clásicos, con los deseos más pedidos por todos: una nueva evolución para Eevee. Esta criatura introducida en la primera generación está considerada como el Pokémon evolución, pues tiene hasta 8 líneas evolutivas por el momento.Las teorías aseguran que, descontando la primera, Eevee ha tenido evoluciones en todas las generaciones pares: Espeon y Umbreon en la segunda, Leafeon y Glaceon en la cuarta y Sylveon en la sexta. Por lo tanto, es la hora de que llegue una nueva.Los fans sueñan con que el Pokémon evolución termine teniendo una transformación de cada tipo, así que todavía le queda. Pero por el momento solo se espera que Pokémon Espada y Escudo tenga al menos una, quizá de tipo Acero, ya que está bastante relacionado con Reino Unido y la revolución industrial.Un verdadero rivalDesde Silver en la segunda generación, no se ha vuelto a tener un rival tan bueno. Gary era otro digno competidor de nuestro personaje en Pokémon Rojo y Azul, y también de Ash en el anime, pero los rivales han ido volviéndose más blandos, más como un amigo que lleva un camino paralelo al tuyo.Los rivales no son verdaderos enemigos, para eso ya están los líderes de los equipos enemigos como el Team Rocket, el Team Aqua y Magma o el Team Galaxy. Pero ese personaje que, como el jugador, comienza su aventura y de verdad tiene cierto interés en ser mejor que tú es necesario para sentir que de verdad estás viviendo una aventura seria.De hecho, se critica bastante a los amigos/rivales de Pokémon X e Y, pues, a pesar de ser la generación que más personajes aliados introdujo, tenían el desarrollo más plano e infantil de todos.Ojalá la octava generación traiga a un rival duro de pelar.Un juego que nos ponga a pruebaAl hilo de lo anterior, los fans también necesitan un juego mucho más difícil. Con el paso del tiempo parece que los juegos han ido haciéndose más fáciles, como adaptándose al público infantil. Por ello ha habido rivales más amigables y poco serios.Pero lo cierto es que Pokémon siempre estuvo dirigido a los más jóvenes, a pesar de que jóvenes y adultos jueguen también a la saga. Por ello, la audiencia no está relacionada con el cambio de dificultad.Pokémon ha de renovarse un poco. Tras siete generaciones y varios remakes, la franquicia peca de sencilla y necesita una historia más difícil para poder adaptarse a un rango mayor de edades. Otra opción es incluir la posibilidad de elegir la dificultad que se desea para elevar los niveles de los Pokémon enemigos o para que los entrenadores del juego sean más inteligentes y desafiantes.Lo que Nintendo no ha contado es que, tras tantos años, muchos jugadores ya se saben de memoria las mecánicas, tipos y estrategias como para necesitar más retos.Lo que no queremosLas formas armaduraDe la misma forma que hay cosas que claramente la saga necesita y los fans desean, hay otras que no les gustan para nada, o al menos a la mayoría.Que la octava generación esté basada en Reino Unido, en una aparente época de revolución industrial, ha hecho que se difundieran los rumores sobre un posible nuevo tipo de evolución, las formas armadura. Lejos de alegrar a los seguidores de la saga, han llovido las críticas.Parece que las armaduras, el acero o las criaturas con aspecto de robot no son del gusto de todo, pues los fans están deseosos de que esto no sea real. Aun así, todavía es pronto para pronunciarse ya que todavía no hay nada confirmado. Quizá sea una mecánica que termine gustando, pero aún no le hemos dado tiempo a conocerla.Nada de primera generaciónEsta quizá no sea una petición apoyada por todos, pues la primera generación fue la que comenzó todo y tiene un sitio especial en los corazones de todos los jugadores.Aun así, solo hay que echar un vistazo a los títulos centrados en ella para ver que está sobreexplotada: Pokémon Rojo y Azul tuvieron un tercer juego, Pokémon Amarillo; años más tarde llegaron Pokémon Rojo Fuego y Verde Hoja, los remakes de los originales; y recientemente se lanzó un nuevo remake, Pokémon Let's Go Pikachu y Let's Go Eevee.Tampoco hay que olvidar que tanto en los juegos de segunda generación como en sus remakes se podía visitar la primera región, y que los primeros 151 Pokémon han recibido más protagonismo que ningunos, con nuevas evoluciones, megaevoluciones, formas Alola, etc.Por todo ello, quizá es mejor dejar descansar la primera generación, pues hasta los productos originales se resienten. Pokémon es una franquicia demasiado buena y viva como para necesitar tirar de este tipo de nostalgia. […]

Central de Noticias

Los nuevos Tamagotchi, las míticas mascotas virtuales, ahora pueden casarse y reproducirse

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

20MINUTOS.ES Esta clásica mascota virtual ahora se verá a color y se podrá conectar al móvil para hablar con amigos.Los primeros Tamagotchi llegaron en 1996 de la mano de Bandai y su creador, Aki Maita, revolucionando a millones de niños en todo el mundo y cubriendo de oro a la compañía. Ahora, 23 años después y tras varios intentos de resucitar a estas mascotas virtuales, vuelven a color y con la capacidad de conectarse con otros Tamagotchi y con el móvil.Bandai ha anunciado los nuevos Tamagotchi On, que conserva la idea de cuidar a una mascota pero añadiendo características propias de las nuevas tecnologías. Por ejemplo, el dispositivo va a mantener su forma de huevo, pero la pantalla ya será a color, tendrá 2,25 pulgadas de tecnología LCD y contará con unos sensores infrarrojos y bluetooth para conectarse al móvil.Enlazar el Tamagotchi On al teléfono permitirá comunicarse con amigos y encontrar otras mascotas virtuales con los que jugar a minijuegos y conseguir 'Gotchipuntos' que podrás canjear para en la tienda por artículos personalizables, aunque también podrás ganarlos cuidando bien del Tamagotchi.Además, podrás casar a tu mascota con otra y tener hijos, creando así nuevas generaciones de Tamagotchi que heredará las características de sus padres.Ver esta publicación en InstagramEveryone’s Favorite Virtual Pet is Back and Better Than Ever! Bandai America Launches Tamagotchi On at Clamour Summit 2019! Click the link in the bio to learn more!Una publicación compartida por Tamagotchi_US (@tamagotchi_us) el13 de May de 2019 a las 9:01 PDTComo viene siendo de costumbre, estas mascotas virtuales son criaturas con muchas necesidades: comer, dormir, jugar, comprar, hacer necesidades, socializar con amigos, viajar, casarse, ponerse malo… Todo para tener enganchado a los jugadores nostálgicos que no dudarán en hacerse con uno de estos entrañables seres.La adaptación a la nueva era de los smartphones y la conectividad entre los usuarios será una parte fundamental de esta nueva generación de Tamagotchi, ya que estas mascotas necesitarán compañía y tendrán la necesidad de relacionarse.Tamagotchi On llegará a los mercados, primero en Estados Unidos, el 15 de agosto, aunque ya se puede reservar en Amazon por 59,99 dólares (53,73 euros), un precio superior a las antiguas versiones comercializadas. […]

Central de Noticias

Jamie Cullum: “España es mi lugar favorito para actuar”

14 mayo, 2019 ONE Radio 0

BELÉN SARRIÁ El británico publica su octavo disco, 'Taller' (Island Records / Universal Music), el 7 de junio. Este verano dará cuatro conciertos en España."No creo que el jazz sea un arma de seducción: cuando empieza a sonar las mujeres salen corriendo", reconoce Cullum en la entrevista.Es su segundo día de promoción por nuestro país. Son casi las dos de la tarde y aún no ha comido, pero no pierde ni la sonrisa ni la amabilidad: ¿Te sirvo agua? ¿Quieres unas chuches?, me pregunta Jamie Cullum. Este genio del jazz muestra su lado más sensibe. No sabe cuándo es el mejor momento para arriesgar, pero se considera atrevido. Confiesa su afición por la cocina, incluso por la escritura. Y, sobre todo, su pasión por España, donde volverá este verano: 19 de julio, en el Starlite (Marbella); 22, en el Universal Music Festival (T. Real, Madrid); 29, en el Jazzaldia (San Sebastián); y 2 de agosto, en el Festival Cap Roig (Calella de Palafrugell).Lo primero que pensé cuando escuché el disco es que parecía un diario. ¿Es eso lo que canta?Cuando escuchas el disco conectas con el mayor nivel de sinceridad que nunca antes había logrado expresar en mi música. Diría que estas canciones son pequeños consejos para la vida. En una de ellas, Endings Are Beginnings digo: "Escribo para saber qué estoy pensando". De hecho, nunca he sabido expresar lo que siento hasta que lo pongo sobre el papel. Y con escribir no solo me refiero a las canciones, sino en general; me ayuda a tener las ideas más claras. Aunque escribir no es algo únicamente artístico; es como tirarle un salvavidas a alguien que se está muriendo. Esta es la primera vez que lo he aplicado a mi música porque antes me daba miedo; supongo que he madurado.¿Y qué ha aprendido?Cuando era un veinteañero pensaba que habría respuestas para ciertas preguntas, pero en realidad solo me encuentro con más preguntas. Y eso está bien, he aprendido que en la vida no todo es blanco y negro, también hay grises, y ahí reside la riqueza.¿Vive tranquilo sin respuestas? Yo las necesito…¿Las buscas? Pues no las vas a encontrarás. Estoy bien sabiendo que el universo es infinito y que somos moléculas, como esta mesa y esta jarra [indica los dos primeros objetos que ve]. Somos literalmente nada. Y saberlo, me ayuda.En el tema Taller dice: "Me gustaría ser más alto, me gustaría ser más sabio. ¿Puedo estar cerca de ti?". ¿Es esta canción un afán de superación ante las burlas de la gente acerca de tu estatura?Creo que es algo que se ha comentado mucho porque, efectivamente, estoy casado con una mujer mucho más alta que yo. Y esta es una manera de reivindicarlo. Esta canción usa esa idea como punto de partida para hablar de un crecimiento personal. Pero, al fin y al cabo, es una carta de amor a mi esposa, porque lo que buscaba era crecer desde el corazón y la mente para llegar a ser como ella: una mujer muy sincera con respecto a sus emociones. Aprender esto me hace querer ser más grande como persona.¿Qué ha llegado a hacer For the love (por amor)?No importa cómo de complicada sea la vida, que de hecho lo es. Cuando ves a la gente en Instagram, parece que no tienen problemas. Hay una frase en esta canción que explica que todo el mundo está luchando sus propias batallas, de las cuales no eres consciente. Si uno rasca un poco en la superficie de la vida de estas personas, descubrirá que tienen preocupaciones. Por eso, esta canción es un recordatorio de que siempre hay que mirar más allá de la superficie. Si haces las cosas por amor, encontrarás más sentido a lo que haces.¿Cuánto hay de jazz y cuánto pop en su octavo álbum?Esta es una pregunta que no estoy interesado en contestar y tengo buenas razones: solo quería crear algo que fuera honesto y eso no depende de un género. Yo quería libertad. Lo que me guiaba en el proceso creativo eran las canciones en sí mismas, no lo que mis fans o mi productora querían escuchar.Si este es su disco más íntimo, ¿ha servido para superar sus traumas y miedos o ha provocado el efecto contrario dejando sus inseguridades a flor de piel?Esto solo es algo positivo; otra cosa que he aprendido con este álbum es que compartir y ser vulnerable es demostrar fortaleza. Y cuanto más comparto mis intimidades me siento más fuerte, me siento más alto.Asegura que es una declaración de amor a su mujer, ¿ha sido ella su máxima inspiración del disco? ¿Qué otros ha habido?También me inspiraron mis hijos, que son un espejo que demuestran quién soy y cómo soy, todo lo bueno y lo malo. Cuando esto sucede me siento afortunado, porque sé hacia dónde quiero ir. Sin ellos no sería la misma persona. Además, me ha inspirado mi propio estudio de grabación, me ha permitido trabajar de manera íntima porque nadie ha interferido, en un sentido logístico. Eso también es importante.Taller no solo estará disponible en Spotify y CD sino que también en formato casete y vinilo, ¿por qué volver a estos formatos obsoletos?Me gusta el streeming porque es muy práctico, pero cuando realmente te gusta un artista, de la manera en que a mi me gusta Jack White o Ben Folds, quieres acercarte a ellos más allá. El vinilo y el casete te permiten disfrutar del trabajo artístico, puedes leer cosas sobre cómo se creó el álbum, dónde y cuándo fue grabado, quiénes son los músicos, a quién está dedicado… Y creo que esta es la mejor manera.¿Cuándo es más fácil arriesgar: cuando uno empieza a abrirse un camino en la música y no tiene nada que perder, o una vez que tiene un nombre y unos fans acérrimos que poder perder?Esta es una pregunta muy interesante. Realmente no lo sé. Estoy tratando de pensar en una respuesta honesta… [se toma su tiempo para contestar]. Creo que ahora.¿Por qué?Porque tengo fans arraigados desde hace 15 años y cuando te haces mayor tienes menos necesidad de gustar a la gente. Tomar un riesgo significa hacer algo para ti mismo y en el proceso creo que ganas más fans porque la gente busca lo auténtico. Pero en realidad también tomé riesgos de joven, a lo mejor me gusta tomar riesgos. Para mi crear algo nuevo no es tomar un riesgo, simplemente siento que estoy haciendo algo más y si no te gusta esa canción, igual te gusta la siguiente.¿Y qué es más difícil: versionar un éxito, como hace en su canal de YouTube The Song Society, o crear algo nuevo?Crear algo nuevo es siempre más difícil. No quiero decir que hacer una versión no lo sea, pero escribir algo de principio a fin requiere más concentración y hacer una versión debería ser más divertido.Además de versiones, ha hecho bandas sonoras para películas, presenta un programa de radio; ha publicado una revista, se ha lanzado al pop, funck, gospel… ¿Con qué se atrevería para dejar locos a sus fans?Me encanta cocinar. Igual escribo un libro de recetas, algo que ya ha hecho mi mujer. Me encantan la comida española y la japonesa. Ayer mismo comí puerros, espárragos y bacalao.¿Considera el jazz un arma de seducción?No lo creo. Cuando empieza a sonar jazz, las mujeres salen corriendo. Creo que el arma de seducción es la pasión con la que alguien hace las cosas, sea jazz, literatura o periodismo.No es la primera vez que pisa España, ¿cómo se siente aquí?Podría vivir aquí perfectamente. Es como mi segunda casa ahora, paso mucho tiempo en este país y me encanta. Vengo por trabajo, de vacaciones, a conciertos, y he hecho muchos amigos.Va a recorrer el país con cuatro fechas, ¿a qué le tiene más ganas de su gira por la península ibérica?Los tours en España siempre son muy sonoros y enérgicos. Me flipa la alegría que transmite el público. España es mi sitio favorito para actuar. Los españoles gritan más, pero de alegría.¿Qué tiene preparado para su público español?Tenemos el nuevo álbum y algunas versiones. ¡Va a ser increíble! […]

Central de Noticias

La fiebre de los Backstreet Boys vuelve a Madrid veinte años después

13 mayo, 2019 ONE Radio 0

MARÍA GÓMEZ DE MONTIS (EFE) La 'boyband' repasó sus éxitos y los temas de su nuevo disco ante fans entregadas que llenaron el WiZink Center.Nadie mejor que los Backstreet Boys para defender los himnos adolescentes, por más que pesen la década de los noventa y las cargas familiares; y así lo confirman sus fans, que ya en la treintena llenaron este lunes por la noche el concierto de sus ídolos en el WiZink Center de Madrid.Han pasado veinte años de sus portadas en la revista Superpop, pero esta 'boyband' se mantiene en el podio gracias a su último disco, DNA, que presentan en la gira homónima, que recae el próximo viernes en Barcelona, y en la que intercalan sus nuevos números uno con los éxitos que llevan cerrando discotecas casi desde la formación de la banda, en 1993.El furor que Nick Carter, Brian Littrell, Howie Dorough, Kevin Richardson y AJ McLean levantaron en nuestro país se mantiene intacto, como demostró el grito del público ante el "os quiero, Madrid" de Carter, que incorporó de sus sillas a la grada, abarrotada y que siguió a partir de ahí el concierto en pie durante los más de noventa minutos de duración.Los miembros de la banda hipnotizaron a los fans con sus repetitivas coreografías, los cambios de vestuario entre el negro y el plata y un espectáculo de luces e imágenes importado íntegramente desde Las Vegas, donde el grupo asentó su show durante casi un año.Subidos en una plataforma que ascendía y bajaba al ritmo de las canciones y con un WiZink Center totalmente doblegado, los Backstreet Boys se lucieron en su interpretación de temas como I Wanna Be With You y Get Down, tras las que cedieron el protagonismo a Howie, que entonó Chateau ante las pantallas de los cientos de móviles que se agolpaban en la pista para recoger el momento.Apenas unos segundos después de que el rostro del estadounidense se fundiese en negro, en las televisiones centrales del escenario aparecía en pantalla el curso de un río, con el que el grupo presentaba su último disco de estudio, DNA, que les valió una nominación al Grammy por el sencillo Don't Go Breaking My Heart.A este le siguió uno de los grandes momentos de la noche: la interpretación de Incomplete. A sus pies, los fans —en su mayoría mujeres—, coreaban las letras que, en su adolescencia, moldearon su concepción del amor: "Intenté seguir como si nunca te hubiese conocido", vociferaba la multitud, iluminada por el espectácular láser del escenario.Ropa interior de vueltaPara esto, los Backstreet Boys optaron por la opción Superpop para rebajar la tensión: como si se tratase de un set para fotografiar la portada de la revista, AJ y Kevin se personaron en el escenario, detrás de dos biombos, y anunciaron su intención de intercambiarse la ropa."Solíais tirarnos la ropa interior; ahora adivinad qué va a pasar", bromearon, despojándose de las camisetas que llevaban al son de la música y de los gritos de su público, que acabó recibiendo la ropa interior de los cantantes.A la escena adolescente le siguió la interpretación de Passionate por los dos estadounidenses, relegada a un segundo plano tras el eco de las primeras notas de Quit Playing Games (With My Heart) contra las vigas de hormigón del WiZink.La escena rápidamente se convirtió en nostalgia cuando los Backstreet Boys de principios de los noventa, proyectados de pronto en las pantallas, evidenciaban lo poco que tenían que ver con los que se escondían detrás de las mismas."El tiempo vuela", reconocían los artistas, mientras se sucedían sobre ellos vídeos de su década gloriosa, "pero vosotros habéis estado aquí más de veinte años".En homenaje a sus seguidores más leales la banda interpretó Everybody (Backstreet's Back), con la que iniciaron una lista de canciones que el público no podía dejar de bailar.Get Another Boyfriend, I Want It That Way o Don't Go Breaking My Heart quedaron en meros preludios cuando la banda salió al escenario para despedirse de Madrid con Larger Than Life, el tema de 1999 que cerraba el concierto, apoyado en confeti y fuegos; una canción que recuerda a la energía que transmitieron durante la gira que les llevó por España apenas un año antes del final del milenio.Los Backstreet Boys de 2019 tienen más que ver con los que hace dos décadas recorrieron España con el Millennium Tour que con los que en 2014 tomaron el escenario del Palacio de Vistalegre y eso lo saben —y agradecen— sus fans, que esta noche salieron del WiZink nerviosas, arropadas por una hermandad fundada hace veinte años y entonando en las escaleras, alto y claro, "I want it that way". […]